Leonardo da vinci stil, paletter og malingsteknikker

Vi vet kanskje aldri hvem Mona Lisa var eller hva hun smiler til, men vi har noen anelse om hvordan Leonardo da Vinci skapte den dystre stemningen og røykfylte farger som tilfører lokket hennes.

Overflatene han malte på og malingene han brukte

Leonardo malte på en rekke overflater. Noen ganger brukte han vått gips eller noen ganger malt på tørr steingard. Han brukte vanligvis håndlagde oljemaling fra malte pigmenter. Senere i livet brukte han tempura fra eggehviter og jobbet på lerret, bord, eller, igjen, stein (hvis han maler et veggmaleri).

Hvordan da Vinci brukte undermaling for å skape humør

Da han begynte å male, ville Leonardo først lage en detaljert undermaling i en nøytral grå eller brun og deretter bruke fargene i lag etter lag med transparente glasurer på toppen - ved å bruke et begrenset utvalg av toner. Noe av undermaleriet ville vise seg gjennom lagene, og subtilt bidra til å skape form. Å lage farger ved å bruke glasurer gir også et maleri en dybde du ikke kan få ved å bruke en farge blandet på en palett.

I følge Leonardo da Vinci-biograf Walter Isaacson ga denne metoden også "lov til å produsere lysende toner. Lyset ville passere gjennom lagene og gjenspeile seg tilbake fra grunningslaget, slik at det virket som om lyset kom fra figurene og gjenstandene i seg selv."

Leonardos Color Pallete

På paletten hans var dempet, jordnær brun, greener og blå i et smalt tonevalg. Dette bidro til å gi en følelse av enhet til elementene i maleriet. Ingen intense farger eller kontraster for ham, så ingen lys rød for Mona's lepper eller blå for øynene (selv om det ikke forklarer hvorfor hun ikke har øyenbrynene!).

Bruken av skygger og lys i da Vincis malerier

Leonardo var en mester på "chiaroscuro, " et italiensk begrep som betyr "lys / mørk." Denne teknikken bruker kontrastene mellom lys og skygge "som en modelleringsteknikk for å oppnå illusjonen av plastisitet og tredimensjonalt volum, " ifølge Isaacson. "Leonardos versjon av teknikken innebar å variere mørkheten i en farge ved å tilsette svarte pigmenter i stedet for å gjøre det til en mer mettet eller rikere fargetone."

sfumato

Myk, skånsom belysning var avgjørende for maleriene hans. Ansiktsfunksjoner ble ikke sterkt definert eller skissert, men formidlet av myke, blandede variasjoner i tone og farge. Jo lenger fra maleriets fokuspunkt, jo mørkere og mer monokromatisk blir skyggene.

Leonardos banebrytende teknikk for å mykgjøre farger og kanter med mørke glasurer er kjent som sfumato, fra den italienske fumoen, som betyr røyk. Det er som om alle kantene har blitt tilslørt av en dis av gjennomsiktige skygger eller røyk. I følge Isaacson er denne teknikken for å "uskarpe konturer og kanter … en måte for kunstnere å gjengi gjenstander slik de ser ut for øyet vårt i stedet for med skarpe konturer."

Som Leonardo skrev i Notatbøkene sine, "Dine skygger og lys skal blandes uten linjer eller grenser på en måte som røyk mister seg i luften."

Hvordan velge maling for en moderne da Vinci-palett

For en moderne versjon av Leonardos palett, velg et lite utvalg av gjennomsiktige jordfarger hvis mellomtoner er like, pluss svart og hvitt. Noen produsenter produserer en rekke nøytrale gråer som er ideelle for tonell undermaling.