Stillebenmaleri er en veldig populær sjanger som har vært viktig i vestlig kultur siden ^1500- tallet. Det er definert som et todimensjonalt kunstverk som skildrer livløse gjenstander, eller gjenstander som ikke beveger seg. Disse kan omfatte en hel rekke ting: naturlige former som frukt, grønnsaker, skjell, steiner, blader, blomster, kvister og døde dyr, til og med menneskeskapte former som verktøy, glass, vaser, baseballhansker, leker, smykker, esker, bøker, cupcakes, etc. Fordi tilgjengeligheten av stoff er uendelig, har en stillebenmaler ingen mangel på materiale for å male.

Et stilleben kan være et utvalg av tilfeldige gjenstander, eller det kan være en nøye planlagt kombinasjon av ting med et bestemt tema, for eksempel mat, sport eller kunstartikler. Objektene kan være symbolske eller velges rent for deres estetiske verdi. Et stilleben kan til og med være et indirekte selvportrett, bestående av gjenstander som representerer noe om deg.

Mange av tingene du må vurdere når du skal stille opp et stilleben, er det samme som du vil vurdere for andre fag, for eksempel landskapsmaleri. Se også Å tenke på sammensetning.

Her er 5 ting du må huske på:

1. Sett stilleben opp på motsatt side av din dominerende hånd, slik at du ikke trenger å se over malerarmen din for å se stilleben. Tenk på det som å plassere deg slik at kroppen din er åpen for stilleben.

2. Lyskilden er veldig viktig. Vil du bruke naturlig eller kunstig lys? Naturlig lys kan være vakkert, men husk at lyset vil endre seg, så du bør ta et bilde av stilleben du kan bruke som referanse hvis maleriet tar lengre tid enn en time.

Hvis du bruker kunstig lys, hva slags pære er det? Ulike typer pærer kaster lys i forskjellige farger, noen er kjøligere, noen varmere.

I begge tilfeller, tenk på plasseringen av stillelivsarrangementet i forhold til lyskilden. Jo mer direkte overhead lyskilden er, jo mindre blir skyggene; en lyskilde fra siden gir lengre skygger. En sterk lyskilde fra siden og noe høyere enn stilleben gir ofte de mest lykkelige resultatene.

3. Skyggene som er skapt av stillebensobjektene dine, er viktige former i komposisjonen, og en sterk lyskilde vil skape mer definitive og dypere skygger, samt skape større kontrast i formverdiene til objektene. Dette er nyttig for nybegynneren.

4. The Rule of Thirds er en viktig komposisjonsenhet, både når du skal komponere et maleri og når du setter opp stilleben. Du vil at ditt viktigste, eller mest dominerende, objekt skal plasseres langs en av de imaginære linjene som deler opplegget ditt i tredeler horisontalt og vertikalt (som et tic-tac-toe tavle). Dette vil bidra til å skape en komposisjon som er behagelig for øyet.

5. Bruk et ulikt antall elementer i arrangementet ditt. Dette har en tendens til å være mer interessant og hjelper deg med å bevege blikket rundt i komposisjonen. Tenk på komposisjonen din når det gjelder å lage en trekant med figurer for å holde øyet ditt fra et punkt til det neste. For et enkelt stilleben, start med bare ett objekt og dets støpte skygge.

Hvis du vil ha flere ting å vurdere, kan du se Tips for å sette opp et stilleben: Del 2.