Audition prosessen er kjent for å være en nervøs og spennende en for utøvere, og bringer den kjente følelsen av nerver og forventning som kan være så vanedannende (og grudde) for de som er på scenen.

For å dele en liten hemmelighet er det imidlertid omtrent på samme måte på den andre siden av det bordet. Utøvere føler stresset og spenningen ved å legge seg ut der, men regissører, produsenter, koreografer, sceneansvarlige og de andre på den andre siden av det bordet føler lignende ting fordi de vil så dårlig at utøvere skal gjøre det bra, å være det de vil dem å være.

En flott auditionsprosess er en som ikke bare er profesjonell, hyggelig, godt organisert og rask, men som også gir deg en sunn valgdeltakelse og de avgjørende valgene du trenger for en vellykket produksjon. Men fortvil ikke - for en jevnere, mer strømlinjeformet auditionsprosess, sjekk ut trinnene våre for jevnere og mer vellykkede auditions fra første til siste:

Planlegging og forberedelse

Trinn 1. Sikre deg en auditionplass som passer dine behov. Hvis du skal spille den neste store tingen, kan det hende du må huse hundrevis av auditionører. Men hvis du er kjent med markedet ditt og bare forventer noen få dusin mennesker, vil også et lokalt musikkrom eller praksisplass gjøre det bra. Hvis du ikke bruker et tradisjonelt auditorium, som skiller deg fra utøverne naturlig gjennom scenen, backstage og house-områdene, må du sørge for å tildele to separate områder til auditionene dine. Disse vil inkludere rommet hvor auditioners vil vente, helst utstyrt med nok sitteplasser til minst et dusin eller flere om gangen, og deretter et privat område med bord og stoler, som du og dine kollegaer kan konferere.

Trinn 2. Lag en liste over de viktigste rollene som skal spilles, sammen med aldersgruppene, kjønnene og andre potensielt nyttige informasjonene. La deg ikke kasse inn her på en kreativ måte. Ikke bare være fargeblind når du støpes, men der det er mulig, også være kjønnsblind. Bli kvitt de forhåndsinnstilte ideene dine om karakter og se hva du får i audition-prosessen - du kan bli hyggelig overrasket!

Når du har listet opp rollene du skal spille, vil du rangere dem etter viktighet. Jo tøffere rollen er å kaste, jo høyere skal den være på listen din. Lag supplerende lister over støttende tegn som lett kan støpes fra de som ikke klipper for lederne.

Nå potensiell talent

Trinn 3. Skriv opp et dynamisk casting-anrop med følgende informasjon:

• Navn på organisasjon eller gruppe
• Navn på show som skal spilles
• Kort beskrivelse eller tagline of show
• Navn og beskrivelser av karakterer som skal rollebesettes
• Oppgi tydelig om du er en fagforening eller ikke-fagforening
• Kort beskrivelse av andre rollebesetningsmuligheter (nevn diverse andre roller her)
• Dato, tid og sted for auditions (inkludert gateadresse og stedets navn, hvis aktuelt).
• Andre opplysninger: Legg i det minste en generell oppmerksomhet på når produksjonen er planlagt til å øve og kjøre, slik at de med uunngåelige planleggingskonflikter ikke kaster bort tiden deres (eller din).
• Kontaktinformasjon: Legg inn navn, e-postadresse og telefonnummer med telefonsvarer (helst en forretningstelefon eller et nummer som ikke vil avbryte deg etter timer).

Vær tydelig på hva du leter etter. Vær kortfattet når du beskriver hver rolle du skal spille, og hva du leter etter. Husk å holde deg til karakteren når du kvitter deg med forhåndsoppfatninger.

Trinn 4. Vær tydelig på hva du vil at utøvere skal forberede og ta med på audition. Disse vil vanligvis inkludere:

• En forberedt monolog
• En forberedt sang (minst 16 takter med passende musikk - opp-tempo, ballade, rock-and-roll eller spesifikk stil)
• En CV av studiepoeng og erfaring
• Et nylig Head Shot

Vær også tydelig på antrekk. Hvis det kommer til å være noe dans og / eller bevegelse eller til og med tumle, gi utøverne beskjed slik at de kan kle seg deretter.

Trinn 5. Markedsfør auditionene dine i minst tre uker før, som følger:

• Legg ut kunngjøringer på nettstedet ditt, i nyhetsbrevet ditt og i en offisiell pressemelding fra organisasjonen din.
• Send ut pressemeldingen til alle lokalaviser og scenekunstpresse, online og av.
• Tweet auditionsdatoen, klokkeslettet og annen informasjon
• Gjør det samme med Facebook-siden din og Facebook-gruppen (og lag disse hvis du ikke har disse til gruppen din - ASAP.)

Du vil også lage, kopiere og legge ut flyers på lokale hot spots for utøvere. Disse kan omfatte:

• musikk- og dramaskoler
• videregående skole musikk og drama avdelinger (avhengig av roller)
• college musikk og drama avdelinger
• lokalsamfunn høyskoler
• karaoke eller pianobarer
• populære kaffebarer

Legg inn varselet hvor du enn kan på oppslagtavler eller rubrikkannonser på lokal (eller nasjonal) bransjebasis, der budsjettet tillater det, fra Craigslist til Backstage, Playbill og mer.

Auditions Day

Trinn 6. Lag og skriv ut informasjonsark for alle auditionere. (Jeg har lagt ut et eksempelskjema du kan bruke eller gjenskape i PDF her.) Ta med deg en bunke med kopier til auditionene dine, og sørg for å ha rikelig med informasjonsark for alle potensielle auditionører.

Trinn 7. På Audition Day, møt opp med dine kollegaer minst 30 minutter for å sette ditt bord eller område og forberede deg. Forsikre deg om at du legger ut skilt eller løpesedler på auditionsdagen på utsiden av inngangen, så vel som i gangen for å peke vei til rommet ditt om nødvendig, i store, tydelige bokstaver.

For musikaler, sørg for at du har et piano og akkompagnatør til stede i hele auditionperioden. Det er heller ikke en dårlig idé å ta med en kjøligere med vann på flaske eller sportsdrikker for auditionører som blir besvimte eller overbelastede. Det skjer ikke ofte, men det er lurt å være forberedt. Ta med ekstra penner og blyanter, også.

Når du begynner, må alle auditionere fylle ut informasjonsarket, og deretter gi det tilbake til deg sammen med en CV og hodeskudd.

Trinn 8. Vær respektfull under selve auditionen. Selv om det er normalt å berøre base eller konferere rolig et øyeblikk eller to med dine kollegaer under auditionen, må du ikke snakke på lang tid mens utøveren snakker eller synger - vent til de er ferdige. Alle som noen gang har vært på den andre siden av det bordet vet hvor ubehagelig det er å måtte gå på audition for noen som er uoppmerksomme, avvisende eller ubehagelige, så gi alle auditionere din høflige og profesjonelle oppmerksomhet, og sørg for å takke hver person når de er igjennom.

Trinn 9. Hold ting i bevegelse. Ikke kranglet eller ta pause i lengre tid - lagre diskusjonene dine til senere (eller under tilbakeringing). Foreløpig kan du prøve å gi lik tid til hver auditioner. Der det er nødvendig, kan du be om alternative monolog- eller sangvalg fra lovende utøvere for å vise mer rekkevidde, men hold deg fokusert og rask til tiden slik at auditions går videre effektivt.

Ikke glem å ta tydelige skriftlige notater (eller enda bedre, tape på auditionsprosessen hvis du kan). Legg merke til spesifikke detaljer, for eksempel "god stemme", "belter", "flott monolog", "god humør" osv. Mens du kanskje sverger at hver utøver vil bli brent på hjernen din, på slutten av noen dusin (eller hundre)) auditioners? Ikke så mye.

Trinn 10. Etter auditions, organiser formene til de mest lovende utøverne dine etter potensiell del av tilbakeringinger. Og husk at du ikke trenger å ha tilbakeringinger i det hele tatt. Avhengig av brikken, og av personene du har sett, kan du allerede føle at du vet hva du skal gjøre med castingen din. Men hvis det er noen tvil i det hele tatt, eller spesielt hvis du vaffler mellom to eller flere utøvere for avgjørende roller, ikke vær redd for å holde tilbakeringinger, slik at du virkelig kan bedømme hvem som er det beste valget.

Avsluttende trinn

Trinn 11. Kontakt auditionører for tilbakeringing med presis informasjon om når og hvor du skal vise deg for tilbakeringingen. Vær hyggelig, kort og profesjonell. Ikke overpromis, og ikke la deg snakke inn i samtaler om utøverens sjanser. La alle alternativene være åpne til tilbakeringingene er over.

Trinn 12. Gjennomfør tilbakeringingene dine med samme organisasjon og fokus som du hadde de første auditionene med. For tilbakeringinger, prøv å ikke stole for mye på kaldlesing - i stedet, undersøk skuespillernes valg, øynene, bevegelsene deres. Jeg er personlig litt skinnende av å lene meg for tungt på den kalde leseforestillingen - det er mange utøvere som er kjempefine kalde lesere, men som etterpå aldri helt finner strømmen utover den innledende karakteren.

Det er ikke å si at god forkjølelsesleser er dårlige utøvere! Rett og slett at det er farlig å bedømme en endelig forestilling fra en kald lesning. Jeg har kjent mange skuespillere som var oppsiktsvekkende skuespillere, men bare forferdelig ved kalde avlesninger. For meg når du støper, kommer det nesten alltid ned på den viss energien. De rette menneskene har bare en viss gnist til dem.

Trinn 13. Møt med dine andre rollebesetningsmedarbeidere for en siste, raske engangsperiode for å sørge for at den du støper vil oppfylle kriteriene. Kan din Fagin danse? Er Peter Pan din redd for høydene? Kan din Valjean løfte en voksen mann og kaste ham over skulderen? Alle viktige hensyn.

Trinn 14. Kontakt auditionørene om resultatene. For de som ikke har gjort klippet, gi først de dårlige nyhetene, deretter de gode - for eksempel, la skuespilleren vite at mens du gikk i en annen retning når du rolle rollen som hovedrollen så og så, synes skuespilleren gjorde en god jobb og ville gjøre en knusende (sett inn alternativt karakternavn her), hvis de er villige til å ta på seg den delen.

For deg som rett og slett ikke klippet, vær hyggelig, beklagelig og snill - og gå av telefonen. Ikke trekk det ut, bare takk dem for audition, og la dem få vite at du håper de vil komme på audition igjen for fremtidige produksjoner.

Trinn 15. Legg den endelige rollelisten på døren, nettstedet eller et annet passende sted. Ikke glem å lage en pressemelding!